雪，飘逸，干净，圣洁。既具备一种姿态之美，又具备一种精神之美。
故而，历代对雪赞美之诗文，不胜枚举。至于文人与雪，更是多风雅之事，多风雅之处。如雪夜访友，踏雪寻梅，风雪夜归，灞桥风雪，雪山会琴等等，可谓难可尽述矣。
《世说新语·任诞》：“王子猷居山阴。夜大雪，眠觉，开室，命酌酒。四望皎然，因起彷徨，咏左思《招隐》诗。忽忆戴安道，时戴在剡，即便夜乘小船就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：‘吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴！’”
这就是“雪夜访戴”的故事。而“乘兴而行，兴尽而返”，大概就是王子猷“任诞”之表现矣。不过，对之，我更感兴趣的，还是“四望皎然”，一派白雪茫茫的景象，何其壮观，何其迷人，故而，才有了王子猷“雪夜访戴”之风雅事。
雪落，花绽，绽放的是梅花。无论是白梅、红梅，还是腊梅，雪中绽放，都好看。雪白，花艳，纵是白梅，洁白如雪，莹润胜雪，也叫人觉得“艳”，是一种白艳艳。所以，古人就有了“踏雪寻梅”之风雅事。
踏雪寻梅，寻得是一份圣洁，寻得是一份香艳。梅花，冷香，冷香也是一种香艳。花绽，绽放的是梅花。无论是白梅、红梅，还是腊梅，雪中绽放，都好看。圣洁与香艳相交，即如烈火烹油，寒冬里，便多了一份热烈，多一了份香浓。
明代吴伟，画有一幅《踏雪寻梅图》：高山巍巍，崖壁陡立，白雪覆盖了山顶，覆盖了坡地、溪岸。溪流，冷水潺潺，一架小桥，跨溪而过，桥上，一老者头戴斗笠，手领拐杖，一童子，则紧随其后，两人站立桥头，望向对岸；对岸，寒林枯木，白点一树树，是雪花还是梅花？那位老者：斗笠如盖，遮住了人的脸面，上身微倾，能见得出，他那份赏梅的悠然情态。他是一位老者，更是一位逸人，超然物外，性情只在一片圣洁中。
雪入画，自古已然。但却风格各异，各呈风雅之像。
古代灞桥，向来是关中交通要冲，也是亲人、朋友、任官送别之地，所以，一向就有“灞桥折柳”“灞桥风雪”的送别故事。
缘于此，“灞桥风雪”，也就成为了古代画家，一个重要的绘画主题。同样是吴伟，也画有一幅《灞桥风雪图》：远山巍巍，山间瓦房微露，沟谷间，白雪茫茫，呈现寒风之下，雪霰四散之景象；近处，则是寒林枯木，让人感觉萧寒之极；小桥上，一人正骑驴过桥，驴瘦人疲，窄窄的小桥，依然有不胜之感。尽管，我们看不清远行者的神情，但远行者的疲惫、寂寞，甚至于伤感，还是给人以极大的冲击力。
灞桥风雪，意蕴何在？远行的艰难，离别的伤感。白雪茫茫的画面中，书写的，到底还是文人的一份风雅。
今人，风雪天，亦是喜欢小聚：一起闲聊，一起弈棋，一起打牌，一起吃茶，一起小酌。
古人，更是如此。干什么？大概吃茶、小酌、弈棋等，自是分内之事。不过，古人，特别是古文人，雪天小聚，行事更多风雅。
赏画，品古，抚琴，歌啸，等等。
明代唐寅，画有一幅《雪山会琴图》：山道盘旋，山顶、林树、山路、河岸、小桥，俱然白雪皑皑；山坳深处，草房一处，房内临窗二三人，似在煮茶，似在调弦，静候来者；山脚下，赴会者骑一匹驴子，急急而行，身后是抱琴紧随的琴童。唐寅自题诗云：“雪满空山晓会琴，耸肩驴背自长吟。乾坤千古兴亡迹，公是公非总陆沉。”前两句，是写会琴者的悠然；后两句，则是写会琴者的心态：管它千古乾坤事，我自潇洒隐居去。夫子自道，画人，也是画己；道人，亦是道己。
一幅画，一首诗，真真传达出了唐寅的一派风雅。
窗外阴云沉沉，天欲雪。落得一场好雪，不妨也来一场风雅。